意不尽，情有余　王家训的国画艺术

中国画是一种富有写意精神的文化，是一种自觉的文化，画家画的是文化，观者领略的也是文化。强调画家内在人品修养、文化涵养，精神情感的重要性。画家在塑造艺术形象时，不仅追求客观对象形神之兼备，更需要表现水墨所洋溢出的写意性抒情，让自己的艺术作品折射出一种哲思的光芒，追求一种自我情感的升华，一种民族精神的延续。它给予观者的是文化的智慧，以图式的形式把事物美的形神直观传达给观众的同时，也把文化、哲学及画家的艺术修养传递给观众。

王家训的中国画作品不在于再现客观对象的真实，而是在表现个人感受中，反思文化积淀，讲求写象外之意，表达了对传统文化的思考和再创造。用独特感悟得来的智慧丰富着自己笔墨语言。在他的画中，“神与韵”相互关联并浑然一体的，他通过自我的提炼后将自然景象品性人格化。他重视形神的表现，以线条为主，稍加淡墨、淡色或笔皴擦，也有泼墨写意和工写兼顾的多种表现手法。他的画在勾勒方面，善于从篆、隶书法中提炼出极富表现力的因素，线条的运用，或若行云流水，或若春蚕绵绵吐丝，或若折铁顿错方硬，真实而美妙地展示了所绘物象的质感、量感、空间感和韵律感。他以飘逸、洒脱的笔法描绘隐者，以淡雅、细柔的描法画仕女儿童；以凝重苍润的用笔画山石、树干，浓淡疏密，各臻其美，气概成章，意韵无穷，给人以强烈的审美感受。

王家训对生活做出独到的诠释，有自己的见解和赋予作品新的思想、真的感情。这种思想感情与观众的理解、愿望、爱好是吻合的，是符合受众的，经得起推敲，且具有别人不能代替的个性，充满鲜活的气息，传达了王家训创新审美的思想，使得读者耳目一新，在欣赏作品时能体味到呼之欲出的神韵。

他一方面秉承了中国传统文化中“天人合一”的哲学思想，另一方面找出了写意人物画中形神关系的独特特质，这种特质就是王家训与所表现的对象在精神层面的合一，这是他与所表现的对象在灵魂层面的碰撞。根据精神需求从客观现实中选取有意蕴的形象素材，而达到内心静谧澄明的境界，引发画家的深思并使之获得启示。这是一种直观感受和内心体验，带着中国传统哲学的玄妙之意。如果说王家训先生的作品是在记述中国古典文化博大的精髓，那么他的作品中溢出的天真烂漫的精神世界恰恰是艺术美所追求的自由的表现形式，这是王家训先生作品给我们的最大启迪！

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